Catedral de San Salvador de Oviedo España

Catedral de San Salvador de Oviedo

    

Santa Iglesia Basílica Catedral de San Salvador
Tipo	Catedral
Advocación	San Salvador
Ubicación	Oviedo, Asturias, España
Coordenadas
Uso
Culto	Iglesia católica
Diócesis	Oviedo
Orden	Clero secular
Arquitectura
Construcción	siglo XIII-siglo XVII
Estilo arquitectónico	Gótico
Catalogación	Monumento Nacional
http://www.catedraldeoviedo.es

La Santa Iglesia Basílica Catedral Metropolitana de San Salvador de Oviedo es una catedral de estilo gótico que se encuentra en la ciudad de Oviedo, Principado de Asturias, España. Es conocida también como Sancta Ovetensis, refiriéndose a la calidad y cantidad de las reliquias que contiene.^[1]
Comenzó a edificarse a finales del siglo XIII por la sala capitular y el claustro, y su construcción se prolongó durante tres siglos hasta el remate de la torre a mediados del siglo XVI. Posteriormente se añadiría una girola en el siglo XVII además de diversas capillas anexas a las naves laterales.
La iglesia está emplazada en el lugar del anterior conjunto catedralicio prerrománico del siglo IX, alguno de cuyos edificios han sobrevivido. Por esta razón y lo dilatado de la construcción del edificio actual, éste contiene estructuras de estilo prerrománico (Cámara Santa), románico (bóvedas y apostolado de la Cámara Santa), renacentista (remate de la torre) y barroco (Girola, Capilla del Rey Casto y otras capillas).
La Cámara Santa, del siglo IX, está declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco y alberga las joyas más preciadas de la catedral: las cruces de la Victoria y de los Ángeles, símbolos de Asturias y de la ciudad de Oviedo respectivamente, la Caja de las Ágatas y el Arca Santa que contiene un gran número de reliquias entre las que se encuentra el Santo Sudario.

Basílica de Fruela IEl rey asturiano Fruela I, mandó construir una basílica consagrada a San Salvador en el terreno donde hoy se encuentra la actual catedral de Oviedo. El momento exacto de la fundación es desconocido si bien gracias a una de las dos inscripciones fundacionales de la catedral de Alfonso II de Asturias el Casto se puede atestiguar la fundación de la iglesia por parte de Fruela I. Aunque estas inscripciones fundacionales fueron destruidas a principios del siglo XVI, el texto fue recogido por el obispo Pelayo en el Liber Testamentorum Ecclesiae Ovetensis o Libro de los testamentos.[2] QUICVMQUE CERNIS HOC TEMPLUM DEI HONORE DIGNVUM, NOSCITO HIC ANTE ISTVM FVISSE ALTERVUM, HOC EODEM ORDINE SITVUM, QVOD PRINCEPS CONDIDIT SALVATORI DOMNO SVPPLEX PER OMNIA FROILA, DVODECIM APOSTOLIS DEDICANS BISSENA ALTARIA; POR QVO AD DEVM SIT VESTRA CVNCTORVUM ORATIO PIA, VT VOBIS DET DOMINVS SINE FINE PRAMIA DIG NA. PRAETERITVM HIC ANTE HEDIFICVUM FVIT PARTEM A GENTILIBVUS DI RVTVM SORDIBVSQVE CONTAMINATVM, QVOD DENVO TOVM A FAMVLO DEI ADEFONSO COGNOSCITVR ESSE FVNDATVM ET OMNE IN MELIVS RE NOVATVM. SIT MERCES ILLI PRO TALI, CHRISTE, LABORE ET LAVS HIC IVGIS SIT SINE FINE TIBI Que se puede traducir como: Quien quiera que contemple este templo honrado por el culto de Dios, conoce que anterior a éste hubo aquí otro, dispuesto del mismo modo, siendo fundado por Froila siervo del Señor Salvador, ofreciendo doce altares a los doce apóstoles; en cuyo favor sea piadosa vuestra oración hacia Dios, para que os de el Señor digna recompensa. Este edificio anterior fue parcialmente destruido por los paganos y profanado por los herejes, por lo que fue enteramente fundado de nuevo por el siervo de Dios Alfonso y renovado para su mejora. A él, Cristo, séale dada la gracia por tal labor y a Ti, aquí, alabanza incesante sin fin En 794, una incursión musulmana destruye y saquea la basílica de Fruela I.[3] No se posee ningún dato de la morfología del edificio. [editar] Conjunto de Alfonso el Casto Iglesia de Santullano, ejemplo de lo que pudo ser la basílica de San Salvador en tiempos de Alfonso II el Casto El rey Alfonso II el Casto, hijo del anterior aunque no su sucesor, al trasladar la capital del reino a Oviedo, mandó edificar todo un conjunto edilicio en los mismos terrenos, aprovechando algunos espacios de la antigua iglesia de San Salvador, y que responde al esquema urbanístico de la Alta Edad Media: una catedral doble, es decir, única en su concepción institucional, que se concreta en dos edificios con diferentes usos, la residencia del obispo, dependencias episcopales y un muro de defensa. La Crónica Silense da cuenta de la construcción durante treinta años del complejo eclesiástico que incluía además la Iglesia de San Tirso confirmando la existencia de un ambicioso proyecto constructivo a largo plazo.[4] [editar] El conjunto de iglesias El conjunto de iglesias estaba formado por varios edificios de culto de los que tenemos algunas referencias documentales, el monasterio de San Vicente, el posterior de San Juan Bautista y San Pelayo y, como núcleo principal, las basílicas de San Salvador y la de Santa María, que estuvo en pie hasta el siglo XVIII, aneja a la anterior como espacio cementerial. San Salvador, era la iglesia principal y muy posiblemente "iglesia propia" del rey, mientras que Santa María, estaba dedicada a liturgia funeraria dedicada a Alfonso II y, después, a todos los reyes de Asturias. De hecho, los citados y monasterios benedictinos de San Vicente (masculino) y San Juan Bautista y San Pelayo (femenino) también participaban de la liturgia funeraria en Santa María, tal y como se documenta hasta el siglo XVI, cuando esta auténtica ciudad santa se descompuso tras la reconstrucción de San Vicente y el cambio de ubicación de su iglesia y la ulterior segregación de San Pelayo en una estricta clausura femenina, cerrándose las puertas que comunicaban ambas instituciones con el cementerio de San Salvador, centrado en la capilla funeraria regia.[5] [6] La basílica de San Salvador fue verosímilmente consagrada el 13 de octubre de 821. Era un edificio de tres naves con cabecera triple rectangular y cubierta de madera, según el modelo de la Iglesia de Santullano. Sus dimensiones eran, aproximadamente, de 40 metros de longitud, 20 de ancho y 25 de altura máxima.[7] La cabecera tripartita albergaba un altar principal dedicado a San Salvador, advocación del templo, y otros doce dedicados a los apóstoles, que llegaron a ser posteriormente veintiuno, teniendo muchos de ellos una doble dedicatoria. La iglesia estaría decorada con pinturas de estilo semejante a las existentes en Santullano. [editar] El espacio para la residencia del clero y el futuro palacio episcopal Edificios prerrománicos pertenecientes a las dependencias episcopales situadas al sur de San Salvador, ahora embebidos en la caja de la escalera de acceso a la Cámara Santa, del siglo XVIII, y descubiertos en las excavaciones de 1998. Al sur de San Salvador se situaban una serie de construcciones de las que hoy en día quedan restos al sur de la catedral y por debajo del actual palacio episcopal. Aprovechando la total destrucción del mismo durante la guerra civil española y como parte de los trabajos de reconstrucción, se realizaron entre 1942 y 1950 unas excavaciones por la que los arqueólogos José María Fernández Buelta y Víctor Hevia Granda determinaron que correspondían al palacio real de Alfonso II el Casto. Sin embargo esta opinión es rechazada actualmente por otros historiadores, como César García de Castro Valdés y Eduardo Carrero Santamaría, quienes cuestionan la original localización del palacio, mientras que los restos vecinos a la catedral debieron pertenecer al clero que se ocupó de San Salvador hasta su promoción a catedral, momento en que debieron transformarse en palacio del Obispo y otras dependencias episcopales, a la par que en sus alrededores se edificaban las casas y palacios de las dignidades capitulares que, en buena medida, pervivieron topográficamente hasta la contemporánea apertura de la actual Corrada del Obispo.[8] [9] La Cámara Santa sería, por tanto, el tesoro de la catedral de San Salvador, siguiendo las constantes de la arquitectura de la época, compuesto por dos espacios superpuestos y adosados a una estructura cuadrada más alta llamada Torre de San Miguel.[10] No queda constancia documental sobre el funcionamiento del piso bajo, apodado como "cripta de Santa Leocadia", que sirvió como espacio de enterramiento en fechas algo posteriores a su construcción, con la elevación de un pórtico funerario en su lado norte. El superior, el propio tesoro, conocido más tarde como Capilla de San Miguel, adquirió en el siglo XI, una vez desarrollado el culto a las reliquias y la peregrinación, la función de relicario que conserva en la actualidad. Se supone que la construcción de este edificio tuvo lugar hacia el 884, en pleno reinado de Alfonso III el Magno, conjuntamente con la Torre Vieja que le servía de defensa y completaba la fortificación del conjunto levantado anteriormente.[11] [

Fruela Rey De Oviedo España

Fruela I

De Enciclopedia de Oviedo, la enciclopedia libre.

Retrato figurativo de Fruela I. (S.XVIII)

Rey de Oviedo (757-768), hijo mayor de Alfonso I. Fue conocido como un monarca severo y cruel, así como belicoso al igual que su padre Alfonso. Fue el fundador de la ciudad de Oviedo (761), ciudad que convirtió en obispado. En 759 se enfrentó a Juzef, gobernador de Córdoba, quien se había internado hasta Galicia, encontrándose ambos ejércitos en Pontuvio o Pontumio (¿Pontedeume?), donde el musulmán fue derrotado, pereciendo su valedor en la batalla, el príncipe Umar, hijo de Abderramán. Esto favoreció la llegada de los Omeyas a España, siendo entronizado Abderramán, quien mandó a su liberto Bedr contra los cristianos, llegando a Álava y consiguiendo rehenes y tributos, hacia el año 766 o 767. Llegando a Castilla logró un tratado que obligaba a los cristianos a entregar anualmente diez mil onzas, diez mil libras de plata, diez mil caballos, diez mil mulos, mil cotas de malla, mil cascos y mil lanzas de asta de fresno, completamente excesivo. Abderramán siguió camino a Galicia y sitió Pax Julia (Beja), siendo liberada posteriormente por Fruela, quien siguió repoblando las tierras gallegas hasta el Miño, fijando en este río la frontera del reino astur por su flanco suroccidental. Asimismo, Fruela tuvo que hacer frente a la sublevación de los vascones, integrándolos junto a Galicia en el reino astur y sometiéndolos en el 761. En esa campaña consiguió como parte del botín una joven llamada Munia, hija de Eudón, duque de Guiena, con la que se casó. De esta unión nació Alfonso II y doña Jimena, la madre del héroe Bernardo del Carpio.

Entre sus mayores errores, se señala que Fruela cometió la indignidad de asesinar a su hermano Vimarano lo que provocó un gran malestar. Para limpiar su nombre, nombró sucesor a Bermudo. Sin embargo, esta decisión no aplacó las iras, pues los suyos, en especial su primo hermano Aurelio, se conjuraron contra él y le dieron muerte en Cangas, en 768. Fruela fue sepultado con su esposa Munia en la iglesia erigida por él al Salvador y a los doce Apóstoles, en Oviedo

Mis amigos los mayores, comida con Marcelino

MIS AMIGOS LOS MAYORES QUE NO VIEJOS

COMIDA CON MARCELINO EN SU Pueblo

Ayer me vinieron a buscar Tolo su mujer  y Francisco con la suya. Eran las nueve en punto, tomamos la carretera de solares para coger una bifurcación y así llegar al pueblo de Marcelino, tardamos tres cuartos de hora.

El pueblo estaba en fiestas, y aunque es de interior se celebra la Virgen del Carmen, todo el pueblo estaba engalanado de banderitas de todos los colores, así mismo los balcones lucían la Enseña Nacional, además también estaba adornadas todas las casa de bonitos geranios y un sin fin de variadas flores.

Este pueblo es grande, en invierno viven unas diez mil personas, pero en verano se triplica.

Fuimos directos a casa de Marcelino, donde nos esperaban. La casa era un hervidero de gente, entre hermanos, sobrinos y primos había unas veinte personas, todas alrededor de una mesa , llena de viandas, picamos de todo un poco, mientras llegaba la hora de la misa mayor que era a las once.  La iglesia y el porche estaban a reventar, como nos entretuvimos un poco de más, no pudimos entrar, a las doce en punto la imagen de la patrona del pueblo salió del recinto, allí la esperaban los picayos, que la bailaron y cantaron, luego recorrió las principales calles del pueblo, para a continuación tomar rumbo a su ermita, en lo alto del Picote, rodeada de robles y hayas, y protegida por este, llegamos a la una y cuarto,

Luego a deambular por el pueblo tomando blancos, aquí y allá´, y saludando a aquellos que solo vienen al pueblo para la fiesta, es el rencuentro cada año de viejos amigos de infancia.

Nos fuimos a comer, todo estaba riquísimo, comimos demasiado a las cinco y media terminamos la opípara comida, y de ahí con la panzuca llena a la bolera, a ver  el concurso de la patrona, lo ganó Linares hizo en total 328 bolos, trece más que el segundo,

A las diez salimos de la bolera, los que no fueron a esta, estuvieron viendo el arrastre de parejas de bueyes, así como el tiro de  soga, carrera de bicicletas, el circuito era alrededor del pueblo, ganado un chaval de Reinosa, también hubo carrera de burros, salieron solo diez, pues a penas quedan, pero había dos preciosos, desfile de vacas ricamente ataviadas, ganó un de Selaya. Y otras cosas más,.

A las once empezó la verbena amenizada por un grupo joven del pueblo de al lado, duró hasta las tres de la mañana, aún había alguna caseta abierta, así que tomamos la arrancadera, y nos fuimos para casa. Yo me quedé en casa del hermano de Tolo.

Al día siguiente nos levantamos a las once, y ya puestos nos quedamos todo el día, regrasamos a casa a eso de las diez de la noche, estaba cansada, pero mereció la pena.

Conocí a un montón de gente, super amables, me han invitado a otra fiesta que es octubre, seguro que iré, mientras tanto tengo que ir visitando los pueblos del resto de mis amigos, ya os contaré

                                                                                                                          A.R.G.

La Bolerona de Puente San Miguel Cantabria España

«La “Bolerona” de la Robleda, debe reafirmar su historia»

AUTOR: Manolo Haro. FUENTE: Revista Los Cántabros Nº 2. FECHA: 2004.

“Jamás un espacio geográfico ha condensado tanta historia y ha representado tanto para la actividad bolística cántabra, como el contenido entre “La Robleda”, de Punte San Miguel y “La Llama”, de Torrelavega. Se puede decir que ha sido y que sigue siendo el corazón lúdico de Cantabria”. (Julio Braun).

Cuando uno se enfrenta al inicio de una lectura con una introducción tan prometedora, no puede por menos que plantearse un reto: no detenerse hasta el final.

Vaya por delante que Julio Braun Trueba, es un cántabro con “pedigree”. Tan cántabro que juega a los bolos, como nadie. Bueno, ahora un poco menos porque, además, es Presidente de la Federación Cántabra de Natación. A lo nuestro: los bolos. Y es que, como queda dicho, Julio Braun le pegaba bien: buen brazo, birlador… completo, vamos.

Pero un buen día, me sorprende con un libro, cosa que no resultaría tan chocante, si no fuera porque aquel bigotón que adornaba un rostro bonachón de un tío tan campechano - ¡o más! -, como aparentaba, escondía una faceta desconocida: escritor.

Era su primer trabajo literario y que -no podía ser de otra manera-, estaba tan relacionado con nuestro deporte, que su título así lo confirmaba: “Bolos y cultura. Aportación al origen y desarrollo de los bolos en Cantabria”.

Una formación de la Peña “Darío Gutiérrez”, con ilustres nombres (algunos lamentablemente desaparecidos), que contribuyeron a llenar La Robleda: Arturo Mallavia, Nani, Gelín Ríos, Manolo Gándara y Maxi Vélez.

Fue una agradable sorpresa tener entre las manos un verdadero “mamotreto” que, sin embargo, se dejaba leer.

A partir de ahí, comienza una especie de metamorfosis y empezamos a cambiar la imagen del tiro de 18 metros, con raya al medio, a la mano, encachi que vale 10, por el Licenciado en Geografía e Historia por la UC y Diplomado en Deportes Autóctonos por la UIMP, entre otros.

Por eso, nos extraña menos que su quinto trabajo haya llegado a nuestras manos con la introducción que ya conocen.

Nos extraña menos porque su producción literaria no ha hecho más que comenzar.

Y en estos días, me daba a mí que llegaba como caído del Cielo, porque ante la vorágine de ligas nacional, regional; concursos y campeonatos de toda índole, nos renace el deseo de que “La Bolerona” de Puente San Miguel, reafirme su historia.

Con Julio Braun cambiábamos impresiones. Cuando me trajo el libro, echamos una parladuca donde los bolos eran el tema de conversación. Los bolos y, sobre todo, “La Bolerona”.

Recuerda Julio en su libro, que “…nuestra historiografía regional, encadena tres hechos conocidos como El Pleito de los Valles, Las Juntas de Puente San Miguel y Los orígenes de la Provincia de Cantabria, que consolidaron gran parte de nuestra idiosincrasia…”. Esta localidad, continúa la descripción, “…ha tenido como centro antropológico un rincón poblado de arbolado autóctono, situado junto al recinto destinado a las ferias de ganado y el ancestral río Saja que todos llaman La Robleda, donde se encuentra ubicado un corro de bolos, testigo y representante de una actividad emanada de un viejo estilo de lanzamiento y puntería montañés, construido a semejanza del revolgo de la vecina Santillana, que mostrara su grandeza con un indiano cubano y un aristócrata local, llamados Darío Gutiérrez y Marcelino Botín”.

Esa bolera sigue aquí, con nosotros. ¡Faltaría más! Sobrevive a un proceso evolutivo de recintos cubiertos que, eso sí, Julio coincide en que sirven para garantizar el juego a pesar de la lluvia, algo consustancial con nuestra tierra.

“Pero no se puede comparar -dice Braun- estar sentado en la pared, bajo los robles centenarios, en pleno verano, disfrutando de su sombra y de un partido de bolos”. Además -insiste-, “Puente San Miguel es la confirmación histórica, según documentación, que tiene como base dos procesos entablados por las polémicas desatadas en esta misma localidad, el 22 de abril de 1792 y en Quijas, el 24 de julio de 1807”.

Panorámica de la edición de Agosto de 1980, del Memorial “Marcelino Botín”.

Manteniendo “La Bolerona” como elemento irrenunciable de nuestra charla, Julio Braun no puede evitar un lamento que tiene que ver con el “atasco” del mejor corro de Cantabria.

“Y es que -dice-, coincidiendo con los primeros años del desarrollo español, se intentará, en el ámbito provincial, una reconducción de la política deportiva, como hemos visto a través de la fórmula liguera. A la llamada del ente federativo acudirán diversas localidades, pero entre los grandes ausentes se encuentran los hombres de Reocín, principalmente los de Puente San Miguel, donde se padece un cierto desinterés organizativo, al carecer de una persona que canalice las aspiraciones deportivas de su masa aficionada, a pesar de que se siguen realizando desafíos y se mantiene la memoria de don Darío con un gran certamen anual”.

Sin embargo, no se olvida una época en la que La Robleda tuvo en el año 1978, un referente en Helguera que contribuyó a potenciar, en la mediada de lo posible, una peña que compitió en clara desventaja -deportiva y económica-, con otras cercanas. No se olvida a sus componentes: Manuel Sousa, Julio Cebada, Arturo Mallavia, Miguel Pérez y José Antonio Franco.

Casi al lado, la peña “Santa María del Sel” aglutinaba, nada más y nada menos que a José Antonio Sáiz, “El Belga”; Benito Fernández; Santos Fidel Ruíz y Miguel García. Este último, de Puente Nansa, la auténtica alegría en las boleras y fuera de ellas.

Fueron buenos tiempos. Y si no tanto como hubiera sido deseable, sí contribuyeron a recuperar parte de la ilusión perdida. De ahí que echemos en falta una reafirmación de la historia bolística de Puente San Miguel. Julio Braun da muchas pistas en su libro, que nos ha servido de base para esta sencilla reflexión.

Sobre todo, atraídos por el sugerente título del mismo, que habla por sí sólo: “De la Robleda a La Llama. La tradición oculta”.

Con permiso del autor y pecando, tal vez, de cierto egoísmo “patriochico”, invertiríamos el camino, para terminar, precisamente, en “La bolerona”. Un corro donde actualmente deambula un animoso grupo de chavales que intenta, con suerte esquiva, a veces, escalar posiciones en busca de una categoría que por historia merece, pero que por limitaciones se nos antoja bastante lejana… por ahora.

Comillas Fiestas del Cristo Cantabria España

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El Angel de Limona

sonidos de Cantabria Poesía

SONIDOS DE CANTABRÍA POESÍA

Cuando los ríos de cantabria suenan,

mil y una tonada cantan, llevando

esas melodías, por toda esta tierra

brava.

Cuando el viento de Cantabria suena

sobre sus bosques, lo hace con tal

fuerza, que tiembla la tierra, sus

árboles milenarios agitan sus brazos

barriendo el espacio.

Cuan el mar embravecido de Cantabria

suena, mil lenguas se desatan en un

ruido ensordecedor.

Las aguas se encrespan, se rizan,

bateando con furia contra las rocas.

Y es tal su poder, que nada ni nadie

lo puede contener.

Cuando la primavera de Cantabria

comienza.

Su paisaje suena, en mil y una tonalidad,

haciendo única esta región por su

variedad de color.

Cuando los hombres, mujeres, niños,

de Cantabria cantan.

Sus voces se elevan y suena en un

himno a esta tierra brava, por

Dios priviligiada.

A.R.G.

La Santuca Liébana Cantabria

PROCESIÓN DE LA VIRGEN DE LA LUZ

La Virgen de la Luz, cariñosamente conocida en Liébana como "La Santuca", debido a su diminuto tamaño, fue coronada canónicamente por el obispo de Santander el 2 de mayo en el Monasterio de Santo Toribio. El Papa Juan XXIII la había nombrado en el año 1960 patrona de Liébana. La imagen se encuentra en la ermita de su nombre, en las faldas de Peña Sagra, y es conducida el 24 de abril en procesión, llevándola los devotos en andas desde dicha ermita hasta el barrio de Somaniezo, donde permanece en la capilla hasta el día siguiente, que es trasladada a la iglesia parroquial de Aniezo, comenzando la novena, que concluye el 4 de mayo. El día grande es el 2 de mayo, cuando " La Santuca", es conducida en andas desde la iglesia de Aniezo hasta el Monasterio de Santo Toribio de Liébana y regresa de nuevo al atardecer. Durante 26 kilómetros la Virgen de la Luz es conducida en andas engalanadas con flores y cerezas, siendo la procesión más larga en recorrido de la geografía española. No se sabe con certeza cuando comenzó a celebrarse la procesión, aunque parece ser que ya en el siglo XV recorría las aldeas lebaniegas. El día 2 de mayo cientos de devotos se congregan en la iglesia de Aniezo a primera hora de la mañana. A las siete se celebra una misa y a partir de las ocho se inicia la procesión. La Virgen es trasladada en andas churriguerescas entre el incesante repique de campanas y el estallido de cohetes. Va precedida la procesión del pendón y cruces procesionales de la parroquia de Aniezo. Al llegar a Cambarco se une el pendón procesional y resuenan las campanas de la iglesia, aumentando el número de fieles. Se pasa junto a la ermita de La Blanca y se llega a Vieda, donde tradicionalmente el alcalde de Cabezón de Liébana recibe a la imagen, junto con una pareja de la guardia civil que escoltará a la Virgen hasta Santo Toribio. En cada término municipal se une el pendón parroquial y las cruces procesionales. Se llega a Frama y posteriormente al término municipal de Cillorigo, donde chocan los bastones de mando los alcaldes y recoge las andas el edil de dicho municipio. Ya en Ojedo es impresionante el número de personas que acompañan a la procesión. Al llegar al término de Potes se vuelve a realizar la costumbre del choque de bastones entre los alcaldes y ya en la villa lebaniega se realiza una parada frente a la Residencia de Ancianos, cantando la Salve. Otras paradas se hacen en las ermitas de San Cayetano y de la Virgen del Camino. En Fonfría, a la salida del término municipal de Potes, recibe las andas el alcalde de Camaleño y se asciende al Monasterio de Santo Toribio, donde el Lignum Crucis bajo palio acompaña a "La Santuca" al interior del templo, celebrándose una misa. Al concluir la celebración religiosa, la Virgen es conducida hasta la parroquia de Potes. Por la tarde, después del rosario y la adoración, la imagen atraviesa las calles de Potes para regresar de nuevo a la parroquia de Aniezo. Es impresionante la cantidad de fieles que despiden a la Virgen. En Ojedo es adorada y se llega a Frama, donde en la iglesia se cantan las Flores. En Vieda se canta la Salve y la Virgen de la Luz es trasladada a la iglesia de Cambarco, llegando posteriormente a Aniezo a última hora de la tarde. Se cumple así una de las tradiciones más bellas y emotivas de la geografía española. El día 4 de mayo "La Santuca" será conducida en andas nuevamente hasta su ermita en las faldas de Peña Sagra. El día 24 de junio, festividad de la Natividad de San Juan, y el 8 de septiembre, festividad de la Natividad de Nuestra Señora, los romeros suben hasta la ermita de Peña Sagra, donde hay misa y concurrida romería con música tradicional, acudiendo devotos de Liébana y Polaciones, principalmente. En el municipio de Cabezón de Liébana se celebran además romerías en los pueblos, destacando la festividad de San Bartolomé, el 24 de agosto, en el pueblo de Frama, una de las fiestas que junto con San Tirso, en Ojedo, y La Cruz, en Potes, sirve para despedir la actividad de festejos populares veraniegos en la comarca. Hay animada romería y verbena.

Carnaval en Piasca Lebana Cantabria

CARNAVAL EN PIASCA Y CABARIEZO

Muchos eran los pueblos de Liébana donde se celebraban los Carnavales con especial relevancia. En el municipio de Cabezón de Liébana y en el concejo de Piasca se ha continuado con esta bella tradición y en los dos últimos años ha sido el pueblo de Cabariezo el que ha cogido el relevo. Niños, jóvenes, adultos y ancianos recorren las poblaciones y lugares de Vieda, Cabezón de Liébana y Cabariezo. Recordemos ahora como se celebraban los carnavales en el concejo de Piasca. El Miércoles de Ceniza comenzaba la cuaresma y ese día existía la costumbre de tomar la "parva", que consistía en untar en orujo un pedazo de pan guardándose el correspondiente ayuno. El sábado anterior se llamaba "frisuelero", porque se hacían por la mañana los típicos frisuelos (tortilla de una masa ligera de leche y harina revuelta y frita en aceite o grasa de cerdo). Era en el domingo "gordo o torreznero", ya que se comían tortillas de torreznos, después de haber desayunado frisuelos, cuando comenzaban las "comparsas" y los "zamarrones". Las "comparsas" las formaban mozos y mozas que tocaban el tambor y la pandereta, haciendo ruido con tapas de cazuelas y con botellas a las que golpeaban con una navaja o con un tenedor. Los "campaneros" eran los que abrían paso a las "comparsas" y, generalmente, eran niños de los pueblos del concejo que llevaban colgados grandes campanos que hacían sonar al paso de la comitiva. Las mujeres llevaban un burro con sus alforjas para ir recogiendo chorizos, huevos, torreznos, etc. entre los vecinos de los pueblos por donde pasaban, que lo entregaban a la puerta de sus hogares. Mención especial tenían los "zamarrones" que se disfrazaban adornados con cintas de colores, pañuelos, etc., tapando el rostro con caretas que representaban a diversos animales y que se solían hacer con pieles de oveja, cordero, etc.; también llevaban escobas y palos con trapos para manchar a las mozas que les salían al paso. Un mozo se disfrazaba de oso con una piel y daba berridos, echándose en el barro y revolcándose. También no podían faltar los disfrazados de payasos, con la cara pintada, y la gitana echando la buenaventura. A los niños se les invitaba a comer tortilla y durante tres días, domingo, lunes y martes de carnaval, había baile, que daba paso a la cuaresma.

Fiestas populares en cantabria

Cantabria es una tierra rica en folclore y tradiciones que se han conservado hasta hoy en día a través de sus fiestas. Aquí tienes el calendario con las fiestas del 2003.

A continuación, te ofrecemos una relación de algunas de las fiestas más destacadas de nuestra región, divididas en tres categorías: las que han sido declaradas de Interés Turístico Nacional, las de Interés Turístico Regional y una tercera categoría con fiestas, que sin alcanzar estas distinciones, se encuentran entre las más populares de Cantabria. Podrás conocer aquellas que se encuentren destacadas en color azul.

	Fiesta de interés turístico Nacional
	Carnavales Marineros ( Febrero, Santoña ) La Folía ( Abril, San Vicente de la Barquera ) El Coso Blanco ( Julio, primer viernes, Castro ) Día de Cantabria ( Agosto, Cabezón de la Sal ) Batalla de Flores ( Finales Agosto, Laredo ) Día de Campoo ( Finales Septiembre, Reinosa )

Fiesta de interés turístico Regional

Cabalgata de Reyes ( Santillana del Mar ) La Pasión Viviente ( Castro Urdiales ) San Juan ( Soto de la Marina - Sta Cruz Bezana ) Verbena del Mantón ( Ramales de la Victoria) Virgen de la Salud ( Aliva - Camaleño ) San Benito ( Barcenaciones - Reocín ) San Pantaleón ( Escobedo de Camargo ) San Carlos ( cada 5 años - 2005 - Bejes - Cillorigo ) Virgen de Valvanuz ( Selaya ) La Virgen Grande ( Torrelavega ) Descenso del Deva ( Unquera - Val San Vicente ) La Virgen Niña ( Ampuero ) Exaltación de la Cruz ( Potes ) La Bien Aparecida ( Hoz de Marrón - Ampuero ) San Cipriano ( Cohicillos - Cartes) San Andrés ( Castro Urdiales )

Algunas Fiestas Populares de Cantabria

La Vijanera ( Silió - Molledo ) Carnavales ( Laredo - Santander... ) Las Marzas ( por toda la región ) La Santuca ( procesión Aniezo - Santo Toribio ) Virgen del Mar ( Santander ) San Pedruco ( Comillas ) Virgen del Remedio ( Ruiloba ) Virgen del Carmen ( patrona villas marineras) Santiago ( Santander) Baila de Ibio ( Ibio - Mazcuerras ) Las Nieves ( Guriezo ) San Roque ( Laredo ) Virgen del Puerto ( Santoña ) La Pasaá ( Carmona - Cabuérniga ) La Magosta ( Los Corrales de Buelna ) Fiesta del Orujo ( Potes )

CANTABRIA POESÍA

"CANTABRIA"

Mañana cuando amanezca,

me iré de mi tierra brava,

y te diré con nostalgia adiós

mi vieja Cantabria.

Me iré surcando los mares,

en busca de otras fronteras,

pues mi alma marinera,

me lleva hacia otras tierras.

Nunca olvidaré tus valles,

ni a tu gente marinera,

ni a esas mañanas frescas,

ni tampoco a tus galernas.

Que han hecho a tus hombres,

duros para la pelea,

enfrentándose a ella con nobleza.

Con nostalgia digo adiós,

a la última playa.

Desde el puente de mi barco,

en mi mente te gravo,

para no olvidarte jamás.

Va a ser muy duro para mi,

estar tan lejos de ti.

A.R.G.

MOHISHE SHAGAL PINTOR RUSO-FRANCÉS

Biografía
Nació en Vitebsk (Bielorrusia) siendo el mayor de nueve hermanos. Su nombre natal fue Moishe Shagal (Мойше Шагал) o Movsha Jatskélevich Shagalov (Мовшa Хацкелевич Шагалов). El nombre de su madre era Felga-Ita. Fue uno de los más importantes artistas del surrealismo y en su trabajo se encuentran resonancias de fantasías y sueños.
En 1907, Marc Chagall se muda a San Petersburgo, donde se vinculó a la escuela de la Sociedad de Patrocinadores del Arte y lugar en el que estudió bajo la tutoría de Nikolái Roerich. Tras de hacerse conocido como artista dejó San Petersburgo, Rusia, para unirse a un grupo de artistas que se encontraban en el Barrio de Montparnasse, en París, Francia. En 1914 regresó a Vitebsk para casarse con su prometida, Bella Rosenfeld a quien había conocido en 1909. Al comenzar la Primera Guerra Mundial, Chagall permanece en su pueblo natal. En 1915 se casa con Bella y el siguiente año tienen una hija a la que llamaron Ida.
Chagall se volvería un participante activo en la Revolución rusa de 1917. El Ministro de Cultura Soviética lo nombró Comisario de Arte para la región de Vitebsk, donde fundó una escuela de arte. Sin embargo, no se desempeñó bien dentro del sistema soviético y por esta razón se muda a Moscú en 1920 y luego a París en 1923.
Con la ocupación alemana de Francia durante la Segunda Guerra Mundial y la deportación de los judíos a los campos de exterminio nazis, Marc Chagall tuvo que abandonar París. Con la ayuda del periodista estadounidense Varian Fry, se mudó a la Villa Air-Bel en Marsella antes de que Fry le ayudara a escapar de Francia, a través de España y Portugal. En 1941, los Chagall se instalan en Estados Unidos.
Algunos de sus trabajos más importantes son La aldea y yo (1911), El violinista verde (1923-1924, Museo Guggenheim, Nueva York), El cumpleaños (1915), Soledad (1933, Museo de Tel Aviv). Hoy en día, una pintura de Chagall se puede vender por más de 6 millones de dólares. Sus litografías también alcanzan un considerable valor.
Cabe destacar su estancia en la Costa Brava, concretamente en la localidad de Tossa de Mar, donde pasó un par de veranos, en 1933 y 1934. Actualmente se conserva en el Museo Municipal de Tossa de Mar, la célebre obra titulada El violinista celeste.
En 1981, recibió el Premio de la Fundación Wolf de las Artes de Jerusalén.
Murió a la edad de 97 años y está enterrado en el pueblo de Saint-Paul de Vence (cerca de Niza, Francia) junto a su esposa Vava y su cuñado.
Sus trabajos se pueden encontrar en la Ópera de París, la Plaza del Primer Banco Nacional en el centro de Chicago, la Metropolitan Opera House de Nueva York, la Catedral de Reims (Francia), la Catedral de Fraumünster en Zúrich (Suiza), y la Iglesia de San Esteban en Mainz (Alemania). El museo que lleva su nombre en Vitebsk fue fundado en 1997 en el edificio donde habitó su familia. Dicho museo sólo tiene copias de su trabajo, pues durante los tiempos soviéticos fue considerado persona non grata y no se reunieron ejemplares de sus obras.
Tradicionalmente poco conocido por el coleccionismo español, Chagall cuenta ahora con una relevante presencia en España, principalmente por la apertura del Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid (cuatro óleos, fechados entre 1913 y la década de los 30). Además de la citada pintura en Tossa de Mar, hay otras dos (ambas, bodegones de flores) en Madrid (Palacio de Liria, Colección de la Casa de Alba) y Galicia (colección de Novacaixagalicia). La editorial barcelonesa Acantilado publicó en 2004 su libro de memorias Mi vida, escrito originalmente en ruso y publicado en París en 1931 en traducción de su esposa, Bella Chagall.

OLMECAS TRIBU DEL GOLFO DE MEXICO

Olmeca

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Cultura Olmeca
Ubicación del área nuclear olmeca en Mesoamérica México
Datos
Cronología:	1500 a. C.-100 a. C.
Localización:	Región del Golfo (México)

La cultura olmeca o cultura madre es el nombre que recibe una cultura que se desarrolló durante el Preclásico Medio. Aunque se han encontrado indicios de su presencia en amplias zonas de esta área cultural, se considera que el área nuclear olmeca —o zona metropolitana— abarca la parte sureste del estado de Veracruz y el oeste de Tabasco. Se desconoce a ciencia cierta la filiación étnica —esto es, quiénes son los ascendientes de este pueblo—, aunque hay numerosas hipótesis que han intentado resolver la incógnita de la identidad de los olmecas. En ese sentido, es necesario hacer la aclaración de que el etnónimo olmeca les fue impuesto por los arqueólogos del siglo XX, y no deben ser confundidos con los olmeca-xicalancas, que fueron un grupo que floreció en el Epiclásico en sitios del centro de México como Cacaxtla.
Durante mucho tiempo se consideró que la olmeca era la cultura madre de la civilización mesoamericana.^[1] Sin embargo, no está claro el proceso que dio origen al estilo artístico identificado con esta sociedad, ni hasta qué punto los rasgos culturales que se revelan en la evidencia arqueológica son creación de los olmecas del área nuclear. Se sabe, por ejemplo, que algunos de los rasgos propiamente olmecas pudieron haber aparecido primero en Chiapas o en los Valles Centrales de Oaxaca. Entre otras incógnitas que están pendientes de respuesta definitiva está la cuestión de los numerosos sitios asociados a esta cultura en la Depresión del Balsas (centro de Guerrero). Sea cual haya sido el origen de la cultura olmeca, la red de intercambios comerciales entre distintas zonas de Mesoamérica contribuyó a la difusión de muchos elementos culturales que son identificados con la cultura olmeca, incluidos el culto a las montañas y las cuevas, el culto a la Serpiente Emplumada como deidad asociada a la agricultura, la simbología religiosa del jade e incluso el propio estilo artístico, que fue reelaborado intensamente en los siglos posteriores a la declinación de los principales centros de esta sociedad.

LOS OLMECAS GOLFO DE MEXICO

Arte olmeca

Cabeza olmeca, en La Venta.

El arte olmeca era muy complejo, tiene muchos elementos que aún se están investigando. Los más importantes y conocidos son posiblemente las Cabezas colosales Olmecas, que son un ejemplo de escultura monumental y una de sus mejores representaciones artísticas. Se cree que pueden representar a guerreros o a jefes. Se conocen 17 ejemplares, la mayoría de ellos repartidos entre el Museo de Antropología de Xalapa y el Parque Museo La Venta. Una característica llamativa de estas cabezas colosales es la marcada apariencia negroide, lo que ha llevado a diferentes conjeturas. Se han lanzado hipótesis, después rechazadas, que sugieren algunos contactos interoceánicos en tiempos antiguos. Las nueve primeras cabezas que se encontraron, estaban primero en San Lorenzo, y se trasladaron a La Venta, donde fueron enterradas. Se cree que podrían representar cabezas de sus dioses, de ahí el enterramiento; o de jefes, y se enterraron cuando éstos murieron. Se cree que podrían tener rasgos idealizados, felinos, y de ahí ese aspecto. También se cree que son guerreros y no dioses por los cascos que llevan. Fueron construidas con basalto traído desde grandes distancias. Pesan varias toneladas, y miden hasta tres y cuatro metros de altura.
Entre las plantas que consumían se encuentran numerosos árboles frutales como la guayaba y el zapote.
Entre los animales que les servían para alimento estaban los tlacuaches, monos, guajolotes, venados, tapires, pavos silvestres, peces, mariscos y aves acuáticas. Es probable que también criaran abejas para obtener miel..

SELVA DE PETEN GUATEMALA

Petén

Departamento de Petén
Departamento de Guatemala
Bandera Escudo
Capital	Flores (Petén), Santa Elena (Petén)
Ciudad más poblada	Santa Elena (Petén)
Idioma oficial	Español
• País	Guatemala
Época prehispánicaPetén está situado dentro del área geográfica mesoamericana. Dentro de sus límites territoriales se desarrolló la civilización maya encontrando su máxima expresión en todo el país, principalmente durante los períodos preclásico y clásico. Se estima que Petén se encontraba deshabitado al inicio del tercer milenio antes de Cristo. El período inicia aproximadamente en al año 1000 a. c. y termina rumbo al 320 d. C. se comenzaron a desarrollar ciudades en la Cuenca del Mirador, como Nakbé, El Mirador, Cival y San Bartolo. El período clásico abarcó desde los años 320 a 987 d. C. Los dos principales centros de la zona fueron Uaxactún y Tikal. Acrópolis central de Tikal Con el fin del período clásico, los grandes centros urbanos se desintegraron y la población maya comenzó a desplazarse al altiplano guatemalteco. También comenzó a dividirse en numerosos pueblos independientes. Uno de estos fueron los itzaes, quienes se asentaron en los alrededores del lago, en donde edificaron su capital llamada Tayasal, la cual se desarrolló desde el siglo XIII al siglo XVI. [editar] Colonización española Conquista La colonización en el departamento se desarrolló de una forma diferente y más tardía que el resto de Guatemala. Se considera a Hernán Cortés como el primer europeo en conocer el territorio, quien durante una expedición desde México a las Hibueras en 1525 llegó a Tayasal. Sin embargo, la conquista no se llevó a cabo debido a que el territorio no era de interés para la corona española. Debido a esto, Petén permaneció independiente de la conquista española durante 150 años más. En la segunda mitad del siglo XVII la región se convirtió en motivo de interés como ruta comercial, por lo que comenzaron diversas campañas de conquista en 1685, 1687, 1691 y 1695. La conquista definitiva se dio el 13 de marzo de 1697 bajo el mando de Martín de Ursúa y Arizmendi, siendo además una de las últimas poblaciones americanas en ser conquistadas. Período Colonial (1697 - 1821) Luego de la conquista, las ruinas de Tayasal fueron destruidas y sobre ellas se edificó una guarnición militar denominada Nuestra Señora de los Remedios y San Pablo del Itza. Poco a poco se asentaron familias españolas y comenzó el trazado de la isla, la cual fue poblada en el estilo español renacentista de la época. Durante este período Petén era parte del partido de la Verapaz. En 1814 fue segregado de dicho territorio y elevado a categoría de corregimiento. Siglo XIX Independencia Con la independencia guatemalteca de 1821 Petén continuó como corregimiento. El 29 de octubre de 1825, se le dio a la cabecera Remedios del Itzá la categoría de Villa. El 18 de mayo de 1830, se acuerda en honor a Cirilo Flores, el Vicejefe del Estado de Guatemala, ponerle el nombre de Flores a la cabecera departamental en lugar de Remedios del Itzá, y concederle el título de Ciudad. Segunda mitad A partir de 1850 comienza a darse el poblamiento de el resto del territorio, apareciendo nuevos municipios producto en parte de oleadas de colonización. En 1866 fue elevado a la categoría de departamento.

Petén (itzá: Noh Petén, «Gran Isla»)^?[1] es un departamento de Guatemala situado su extremo septentrional. Limita al norte con México; al sur con los departamentos de Izabal y Alta Verapaz; al este con Belice; y al oeste con México.
Posee una extensión territorial de 35.854 km², lo que lo convierte en el departamento más extenso de Guatemala así como en la entidad subnacional más grande de Centroamérica. Flores, la cabecera departamental, se encuentra aproximadamente a 488 km de la capital nacional.

TIKAL LA MAS GRANDE CIUDAD MAYA

Tikal

La más grande ciudad Maya

En el corazón de la selva del Petén, en una atmósfera húmeda donde resuenan los aullidos de los monos-araña y los rugidos de los jaguares, se levantan las ruinas gigantescas de la más extraordinaria ciudad maya.
Tikal, "el lugar de los ecos", fue durante dos mil años la ciudad más grande del mundo maya. Estuvo habitada desde el siglo VII a.C. Sólo fueron encontradas algunas cerámicas de la época.
Los primeros edificios datan del siglo II a.C. Tikal fue influenciada por las civilizaciones que vinieron de las montañas de Guatemala y por los olmecas que llegaron desde el Golfo de México.
Durante el período clásico, es decir, del siglo III al X, Tikal llegó a su apogeo con la construcción de inmensas pirámides, cuya cresta domina la cima de los árboles más altos de la selva del Petén. Desde lo alto de estas pirámides, el visitante tiene una vista extraordinaria de la selva, sobre todo cuando la bruma parece envolverlo todo.
En los siglos V y VI, Tikal sufrió la influencia de Teotihuacán; después la ciudad desaparece debido a invasiones de tribus que vinieron de la meseta mexicana.
La ciudad estuvo habitada hasta el siglo XIII antes de caer en el olvido en la selva que la cubrió completamente.

POEMA EUSEBIO LILLO

Poemas de Eusebio Lillo

Una Lágrima Cuando por vez primera mis ojos te miraron mi espíritu la llama de la pasión sintió; mil bellas ilusiones risueñas me halagaron, y una amorosa lágrima del párpado brotó. Mi amor y mi esperanza te dijo el labio ardiente y tú a ese amor abriste tu pecho, dulce bien; la estrella de la dicha brilló sobre mi frente y una lágrima dulce se desprendió también. Te adoro con delirio; pero te encuentro fría. ¿Será que me engañaste al prometerme amor? Cuando así indiferente te contemplo, alma mía, una callada lágrima te dice mi dolor. Tal vez mañana ¡ay triste! Te miraré distante. Con otro amor gozando y olvidada de mí; Yo siempre, amado dueño, te adoraré constante y una lágrima amarga derramaré por ti.