Biografía
Quevedo, extraído de
Lutero: asunto tomado de un sueño del infierno de Quevedo, del pintor catalán
Francisco Sans Cabot.
Quevedo nació en
Madrid en el seno de una familia de hidalgos provenientes de la aldea de
Vejorís (
Santiurde de Toranzo), en la montaña de
Cantabria.
2 3 Fue bautizado en la
parroquia de San Ginés el
26 de septiembre de
1580.
Su infancia transcurrió en la Villa y Corte, rodeado de nobles y
potentados, ya que sus padres desempeñaban altos cargos en Palacio. Su
madre era dama de la reina, y su padre era el secretario de la hermana
del rey
Felipe II,
María de Austria. Huérfano a los seis años, pasó a estudiar en el
Colegio Imperial de la Compañía de Jesús, en lo que hoy es el
Instituto de San Isidro de Madrid.
4 Estudió Teología en
Alcalá, sin llegar a ordenarse, y lenguas antiguas y modernas. Durante la estancia de la Corte en
Valladolid parece ser que circularon los primeros poemas de Quevedo, que imitaban o parodiaban los de
Luis de Góngora
bajo seudónimo (Miguel de Musa) o no, y el poeta cordobés detectó con
rapidez al joven que minaba su reputación y ganaba fama a su costa, de
forma que decidió atacarlo con una serie de poemas; Quevedo le contestó y
ese fue el comienzo de una enemistad que no terminó hasta la muerte del
cisne cordobés, quien dejó en estos versos constancia de la deuda que
Quevedo le tenía contraída:
5-
-
-
- Musa que sopla y no inspira
- y sabe que es lo traidor
- poner los dedos mejor
- en mi bolsa que en su lira,
- no es de Apolo, que es mentira.
Quevedo también se aproximó a la prosa escribiendo como juego
cortesano, en el que lo más importante era exhibir ingenio, la primera
versión manuscrita de una
novela picaresca,
La vida del Buscón,
y un cierto número de cortos opúsculos burlescos que le ganaron cierta
celebridad entre los estudiantes y de los que habría de renegar en su
edad madura como travesuras de juventud; igualmente por esas fechas
sostiene un muy erudito intercambio epistolar con el
humanista Justo Lipsio, deplorando las guerras que estremecen Europa, según puede verse en el
Epistolario reunido por
Luis Astrana Marín. Hacia 1604 intenta explorar nuevos caminos métricos creando un libro de
silvas que no terminó, a imitación de las de
Publio Papinio Estacio, combinando versos de siete y once sílabas libremente.
Vuelta la Corte a Madrid, arriba a ella Quevedo en
1606 y reside allí hasta
1611 entregado a las letras; escribe cuatro de sus
Sueños y diversas sátiras breves en prosa; obras de erudición bíblica como su comentario
Lágrimas de Jeremías castellanas; una defensa de los estudios humanísticos en España, la
España defendida; y una obra política, el
Discurso de las privanzas, así como lírica amorosa y satírica. Se gana la amistad de
Félix Lope de Vega (hay numerosos elogios a Quevedo en los libros de
Rimas del Fénix y Quevedo aprobó las
Rimas humanas y divinas, de Tomé Burguillos,
heterónimo del Fénix), así como de
Miguel de Cervantes (se le alaba en el
Viaje del Parnaso del alcalaíno y Quevedo corresponde en la
Perinola), con quienes estaba en la Cofradía de Esclavos del Santísimo Sacramento; por el contrario, atacó sin piedad a los dramaturgos
Juan Ruiz de Alarcón, cuyos defectos físicos le hacían gracia (era pelirrojo y jorobado), siendo él mismo deforme, así como
Juan Pérez de Montalbán, hijo de un librero con el que Quevedo tuvo ciertas disputas. Contra este último escribió
La Perinola, cruel
sátira de su libro misceláneo
Para todos. Sin embargo, el más atacado sin duda fue
Luis de Góngora,
al que dirigió una serie de terribles sátiras acusándole de ser un
sacerdote indigno, homosexual, escritor sucio y oscuro, entregado a la
baraja e indecente. Quevedo, descaradamente, violentaba la relación
metiéndose hasta con su aspecto (como en su sátira
A una nariz,
en la que se ensaña con el apéndice nasal de Góngora, pues en la época
se creía que el rasgo físico más acusado de los judíos era ser
narigudos). En su descargo, cabe decir que Góngora le correspondió casi
con la misma violencia. Por entonces estrecha una gran amistad con el
grande
Pedro Téllez-Girón, el Gran Duque de Osuna, al que acompañará como secretario a Italia en 1613, desempeñando diversas comisiones para él que le llevaron a
Niza,
Venecia y finalmente de vuelta a Madrid, donde se integrará en el entorno del
Duque de Lerma,
siempre con el propósito de conseguir a su amigo el Duque de Osuna el
nombramiento de virrey de Nápoles, lo que al fin logrará en 1616.
Vuelto a Italia de nuevo con el Duque, éste le encargó dirigir y
organizar la Hacienda del Virreinato, desempeñando otras misiones,
algunas relacionadas con el espionaje a la
República de Venecia, aunque no directamente como se ha creído hasta hace poco, y obtiene en recompensa el hábito de Santiago en 1618.
Caído el grande Osuna, Quevedo es arrastrado también como uno de sus hombres de confianza y se le destierra en 1620 a la
Torre de Juan Abad (
Ciudad Real),
cuyo señorío había comprado su madre con todos sus ahorros para él
antes de fallecer. Los vecinos del lugar, sin embargo, no reconocieron
esa compra y Quevedo pleiteará interminablemente con el
concejo,
si bien el pleito sólo se resolverá a su favor tras su muerte, en la
persona de su heredero y sobrino Pedro Alderete. Llegado allí a lomos de
su jaca «Scoto», llamada así por lo sutil que era, como cuenta en un
romance,
y aislado ya de las tormentosas intrigas cortesanas, a solas con su
conciencia, escribirá Quevedo algunas de sus mejores poesías, como el
soneto «Retirado a la paz de estos desiertos...» o «Son las torres de
Joray...» y hallará consuelo a sus ambiciones cortesanas y su desgarrón
afectivo en la doctrina
estoica de
Séneca, cuyas obras estudia y comenta, convirtiéndose en uno de los principales exponentes del
neoestoicismo español. Completa el número de sus
Sueños y redacta tratados políticos como
Política de Dios, morales como
Virtud militante y dos sátiras extensas:
Discurso de todos los diablos y
La hora de todos. Tomó parte muy activa en la controversia sobre el patronato de España con dos obras:
Memorial por el patronato de Santiago y
Su espada por Santiago, 1628. La cuestión se había suscitado cuando una reforma del
Breviario Romano
en el siglo XVII no citó la predicación y enterramiento de Santiago en
España, lo que provocó un cruce de cartas y presiones que duró treinta y
dos años hasta conseguir su revocación; el asunto se reavivó cuando se
pretendió otorgar el patronazgo de España a santa
Teresa de Jesús,
lo que acabó por convertirse en una auténtica batalla de intelectuales
en pro de una u otro, y Quevedo, bastante misógino, se inclinó por el
santo guerrero Santiago.
La entronización de
Felipe IV supuso para Quevedo el levantamiento de su castigo, la vuelta a la política y grandes esperanzas ante el nuevo valimiento del
Conde Duque de Olivares.
Quevedo acompaña al joven rey en viajes a Andalucía y Aragón, algunas
de cuyas divertidas incidencias cuenta en interesantes cartas. Por
entonces denuncia sus obras a la
Inquisición,
ya que los libreros habían impreso sin su permiso muchas de sus piezas
satíricas que corrían manuscritas haciéndose ricos a su costa. Quevedo
quiso asustarlos y espantarlos de esa manera y preparar el camino a una
edición definitiva de sus obras que nunca llegó a aparecer. Por otro
lado, lleva una vida privada algo desordenada de solterón: fuma mucho,
frecuenta las tabernas (Góngora le achaca ser un borracho consumado y en
un poema satírico se le llama
don Francisco de Quebebo) y
frecuenta los lupanares, pese a que vive amancebado con una tal Ledesma.
Sin embargo, es nombrado incluso secretario del monarca, en 1632, lo
que supuso la cumbre en su carrera cortesana. Era un puesto sujeto a
todo tipo de presiones: su amigo, el Duque de Medinaceli, es hostigado
por su mujer para que lo obligue a casarse contra su voluntad con doña
Esperanza de Mendoza,
6 señora de
Cetina,
viuda y con hijos, y el matrimonio, realizado en 1634, apenas dura tres
meses. En contrapartida, son años de una febril actividad creativa. En
1634 publica
La cuna y la sepultura y la traducción de
La introducción a la vida devota de
Francisco de Sales; de entre 1633 y 1635 datan obras como
De los remedios de cualquier fortuna, el
Epicteto,
Virtud militante,
Las cuatro fantasmas, la segunda parte de
Política de Dios, la
Visita y anatomía de la cabeza del cardenal Richelieu o la
Carta a Luis XIII. En 1635 aparece en
Valencia el más importante de uno de los numerosos
libelos destinados a difamarle,
El
tribunal de la justa venganza, erigido contra los escritos de Francisco
de Quevedo, maestro de errores, doctor en desvergüenzas, licenciado en
bufonerías, bachiller en suciedades, catedrático de vicios y protodiablo
entre los hombres.
En
1639, con motivo de un memorial aparecido bajo la servilleta del Rey
Sacra, católica, cesárea, real Majestad...,
donde se denuncia la política del Conde-Duque, se le detuvo, se
confiscan sus libros y, sin apenas vestirse, es llevado al frío
Convento de San Marcos en León hasta la caída del valido y su retirada a
Loeches en 1643. En el monasterio Quevedo se dedicó a la lectura, como cuenta en la
Carta moral e instructiva, escrita a su amigo, Adán de la Parra, pintándole por horas su prisión y la vida que en ella hacía:
Desde las diez a las once rezo algunas devociones, y desde esta
hora a la de las doce leo en buenos y malos autores; porque no hay
ningún libro, por despreciable que sea, que no tenga alguna cosa buena,
como ni algún lunar el de mejor nota. Catulo tiene sus errores, Marcus Fabius Quintilianus sus arrogancias, Cicerón algún absurdo, Séneca bastante confusión; y en fin, Homero sus cegueras, y el satírico Juvenal sus desbarros; sin que le falten a Egecias algunos conceptos, a Sidonio medianas sutilezas, a Ennodio acierto en algunas comparaciones, y a Aristarco,
con ser tan insulsísimo, propiedad en bastantes ejemplos. De unos y de
otros procuro aprovecharme de los malos para no seguirlos, y de los
buenos para procurar imitarlos.
Pero Quevedo había salido ya del encierro, en 1643, achacoso y muy
enfermo, y renuncia a la Corte para retirarse definitivamente en la
Torre de Juan Abad.
Es en sus cercanías, y tras escribir en su última carta que «hay cosas
que sólo son un nombre y una figura», fallece en el convento de los
padres dominicos de
Villanueva de los Infantes,
el 8 de septiembre de 1645. Se cuenta que su tumba fue profanada días
después por un caballero que deseaba tener las espuelas de oro con que
había sido enterrado y que dicho caballero murió al poco en justo
castigo por tal atrevimiento. En 2009, sus restos fueron identificados
en la cripta de Santo Tomás de la iglesia de San Andrés Apóstol de la
misma ciudad.
7
Sus obras fueron muy mal recogidas y editadas por el
humanista José Antonio González de Salas, quien no tiene empacho en retocar los textos, en 1648:
El Parnaso español, monte en dos cumbres dividido, con las nueve Musas,
pero es la edición más fiable; peor es la edición del sobrino de
Quevedo y destinatario de su herencia, Pedro Alderete, en 1670:
Las tres Musas últimas castellanas; en el siglo XX
José Manuel Blecua las ha editado con rigor.
[editar] Análisis de su obra
Lo más original de la obra literaria de Quevedo radica en el estilo, vinculado al
Conceptismo barroco y por lo tanto muy amigo de la concisión, de la
elipsis y del cortesano juego de ingenio con las palabras mediante el abuso de la
anfibología. Amante de la retórica, ensayó a veces un estilo oratorio lleno de simetrías,
antítesis e
isocola que lució más que nunca en su
Marco Bruto. De léxico muy abundante, creó además muchos
neologismos por
derivación,
composición y
estereotipia y flexibilizó notablemente el mecanismo de la
aposición
especificativa en castellano («clérigo cerbatana, zapatos
galeones...»), mecanismo que los escritores barrocos posteriores
imitaron de él. En su
sátira se acerca a veces a la
estética del
expresionismo al degradar a las personas mediante la
reificación o cosificación, y la
animalización. Se ha señalado, además, como un rasgo característico de su verso, la
esticomitía,
esto es, la tendencia a transformar cada verso en una sentencia de
sentido completo, lo cual hace a sus poemas muy densos de significado,
como era prioritario en su poética, radicada en los principios del
conceptismo barroco.
La mayor parte de la producción poética de Quevedo es satírica, pero como ya apercibió el abate
José Marchena
sus sátiras están mal dirigidas y, aunque consciente de las causas
verdaderas de la decadencia general, es para él más un mero ejercicio de
estilo que otra cosa y se vierte contra el bajo pueblo más que contra
la nobleza, en lo cual no tuvo el atrevimiento de, por ejemplo, el otro
gran satírico de su época, Juan de Tassis y Peralta, segundo
Conde de Villamediana. Cultivó también una fina lírica cortesana realizando un
cancionero petrarquista
en temas, estilo y tópicos, prácticamente perfecto en técnica y fondo,
en torno a la figura de Lisi, que no hay que identificar como se ha
querido con ninguna dama concreta, sino con un arquetipo quintaesenciado
de mujer. Destacan sobre todo sus sonetos metafísicos y sus salmos,
donde se expone su más íntimo desconsuelo existencial. La visión que da
su filosofía es profundamente pesimista y de rasgos preexistencialistas.
El cauce preferido para la abundante vena satírica de que hizo gala es
sobre todo el
romance, pero también la
letrilla
(«Poderoso caballero es Don Dinero»), vehículo de una crítica social a
la que no se le esconden los motivos más profundos de la decadencia de
España, y el soneto. Abominó de la estética del
Culteranismo cuyo líder,
Luis de Góngora,
fue violentamente atacado por Quevedo en sátiras personales. Contra la
pedantería y obscuridad que le imputaba se propuso también editar las
obras de los poetas renacentistas
Francisco de la Torre y
Fray Luis de León.
La poesía amorosa de Quevedo, considerada la más importante del
siglo XVII, es la producción más paradójica del autor:
misántropo y
misógino,
fue, sin embargo, el gran cantor del amor y de la mujer. Escribió
numerosos poemas amorosos (se conservan más de doscientos), dedicados a
varios nombres de mujer: Flora, Lisi, Jacinta, Filis, Aminta, Dora.
Consideró el amor como un ideal inalcanzable, una lucha de contrarios,
una paradoja dolorida y dolorosa, en donde el placer queda descartado.
Su obra cumbre en este género es, sin duda, su «
Amor constante más allá de la muerte».
[editar] Obra literaria
La obra poética de Quevedo, que está constituida por unos 875 poemas,
presenta ejemplos de casi todos los subgéneros de su época: poesía
satírico-burlesca, amorosa, moral, heroica, circunstancial, descriptiva,
religiosa y fúnebre. Aproximadamente, un 40% de sus textos son
satíricos; si a ello se le añade el hecho de que muchos de ellos
circularon públicamente en vida del autor a través de copias
manuscritas, se explica la fama de crítico severo y mordaz de su época
con que se conoce, en parte, a Quevedo.
La primera impresión de sus poemas tuvo lugar en
1605, en la antología conocida con el nombre de
Primera parte de las flores de poetas ilustres de España. De forma póstuma, la mayor parte de sus poemas aparecieron publicados en dos obras:
El Parnaso español (1648) y
Las Tres Musas Últimas Castellanas (1670).
[editar] Obras satírico-morales
- Sueños y discursos,
compuestos entre 1606 y 1623, circularon abundantemente manuscritos
pero no se imprimieron hasta 1627. Se trata de cinco narraciones cortas
de inspiración lucianesca donde se pasa revista a diversas costumbres, oficios y personajes populares de su época. Son, por este orden, El Sueño del Juicio Final (llamado a partir de la publicación de Juguetes de la niñez, la versión expurgada de 1631 El sueño de las calaveras), El alguacil endemoniado (redenominado El alguacil alguacilado), El Sueño del Infierno (esto es, Las zahúrdas de Plutón en su versión expurgada), El mundo por de dentro (que mantuvo su nombre siempre) y El Sueño de la Muerte (conocido como La visita de los chistes).
- De la estirpe de los Sueños son dos llamadas «fantasías morales», el Discurso de todos los diablos y de La hora de todos. Ambas son también sátiras lucianescas de característico tono jocoserio, aunque en su factura y creatividad superan a los Sueños:
- Discurso de todos los diablos o infierno emendado (1628), publicado en algunas versiones como El peor escondrijo de la muerte y, a partir de 1631, en la versión expurgada en la que aparecen también los cinco Sueños con los títulos cambiados que se enumeran más arriba, con el título de El entremetido y la dueña y el soplón.
- La hora de todos y la Fortuna con seso, variación sobre el
tema del mundo al revés en que la Fortuna recobra el juicio y da a cada
persona lo que realmente merece, provocando tan gran trastorno y
confusión que el padre de los dioses debe volverlo todo a su primitivo
desorden.
- La novela picaresca Historia de la vida del Buscón llamado don Pablos; ejemplo de vagamundos y espejo de tacaños,
apareció impresa en Zaragoza en 1626, pero existen tres versiones más
de la obra con grandes divergencias textuales. El problema es complejo,
pues todo parece indicar que Quevedo retocó su obra varias veces. La
versión más antigua es el manuscrito 303 bis (olim Artigas 101)
de la Biblioteca de Menéndez Pelayo a causa del cotejo de las variantes y
la manera en que unos testimonios se agrupan frente a otros. La
impresión de 1626 fue asumida, si no controlada, por Quevedo, según el
propio autor declara en su memorial Su espada por Santiago (1628)
y la sinceridad de sus palabras es confirmada por otros datos, así que
en realidad no puede sostenerse que se hiciera sin permiso del autor.
Pero esta versión no fue la última, pues don Francisco volvió sobre ella
para retocar algunos pormenores narrativos, amplificar el retrato
satírico de varios personajes secundarios y paliar las expresiones que
juzgaron irreverentes o blasfemas los redactores de dos libelos
antiquevedianos, el Memorial enviado a la Inquisición contra los escritos de Quevedo (1629) y El Tribunal de la Justa Venganza (1635). De estos retoques dan fe los otros manuscritos. El Buscón
es un divertimento en que el autor se complace en ridiculizar los vanos
esfuerzos de ascensión social de un pobre diablo perteneciente al bajo
pueblo; para ello exhibe cortesanamente su ingenio por medio de un
brillante estilo conceptista que degrada todo lo que toca cosificándolo o
animalizándolo, utilizando una estética preexpresionista que se
aproxima a Goya, Solana y Valle-Inclán y no retrocediendo ante las
gracias más repugnantes. La caracterización apenas existe: se trata sólo
de un vehículo para el lucimiento aristocrático del autor.
[editar] Obras festivas
- Premática y aranceles, hechas por el fiel de las putas, Consejos para guardar la mosca y gastar la prosa, Premática del tiempo, Capitulaciones matrimoniales y Capitulaciones de la vida de la Corte son sátiras de los géneros burocráticos habituales en las cancillerías y que se aplican a temas grotescos.
- Cartas del caballero de la Tenaza (1625), humorística
descripción de las epístolas intercambiadas entre un caballero sumamente
tacaño y su amante, que quiere sacarle dinero por cualquier medio.
- Libro de todas las cosas y otras muchas más. Compuesto por el
docto y experimentado en todas materias. El único maestro malsabidillo.
Dirigido a la curiosidad de los entremetidos, a la turbamulta de los
habladores, y a la sonsaca de las viejecitas.
- Gracias y desgracias del ojo del culo. Opúsculo jocoso sobre los placeres y las dolencias relativos a semejante órgano.
No existe un catálogo definitivo de la obra teatral atribuible a
Quevedo, y no solo por la dificultad de reconocer su autoría sino por
las dificultades de considerar a algunos textos como
teatrales. En cualquier caso, se consideran como seguras y plenamente teatrales las siguientes obras:
9
- la comedia Cómo ha de ser el privado y
- los entremeses Bárbara, Diego Moreno, La vieja Muñatones, Los enfadosos, La venta, La destreza, La polilla de Madrid, El marido pantasma, El marión, El caballero de la Tenaza, El niño y Peralvillo de Madrid, La ropavejera y Los refranes del viejo celoso.
Además, se toman también en consideración diversos fragmentos de comedias perdidas, alguna
loa y diez
bailes.
[editar] Obra no literaria
[editar] Obras políticas
- Política de Dios, gobierno de Cristo. Su primera parte fue
escrita hacia 1617 (en la dedicatoria a Olivares, de 1626, le dice que
«es el libro que yo escribí diez años ha») e impresa en 1626 con el
título de Política de Dios, gobierno de Cristo y tiranía de Satanás. La segunda parte, escrita en torno a 1635, se publicó en 1655. Las dos partes juntas se publicaron bajo el epígrafe Política de Dios, gobierno de Cristo, sacada de la Sagrada Escritura para acierto del Rey y del reino en sus acciones.
- Mundo caduco y desvaríos de la edad (1621, ed. 1852).
- Grandes anales de quince días (1621, ed. 1788), análisis de la transición entre los reinados de Felipe III y Felipe IV.
- Memorial por el patronato de Santiago (1627, ed. 1628).
- Lince de Italia y zahorí español (1628, ed. 1852).
- El chitón de Tarabillas (1630), impreso muchas veces con el título de Tira la piedra y esconde la mano. Defiende las disposiciones económicas del Conde-Duque de Olivares, de quien luego se distanciaría.
- Execración contra los judíos (1633), alegato antisemita que contiene una velada acusación contra don Gaspar de Guzmán, Conde-Duque de Olivares y valido de Felipe IV.
- Carta al serenísimo, muy alto y muy poderoso Luis XIII, rey cristianísimo de Francia (1635).
- Breve compendio de los servicios de Francisco Gómez de Sandoval, duque de Lerma (1636).
- La rebelión de Barcelona ni es por el güevo ni es por el fuero. 1641, panfleto contra la revuelta catalana de 1640.
- Vida de Marco Bruto, 1644, glosa de la vida correspondiente al famoso asesino de César escrita por Plutarco, escrita con algebraico rigor y una elevación de estilo conceptista poco menos que inimitable.
- España defendida y los tiempos de ahora, de las calumnias de los noveleros sediciosos, editada por primera vez en 1916.
En
este punto se abra un nuevo paisaje espectacular, similar al de la
Lunada en cuanto a paisaje o vegetación, pero formando un valle mucho
más cerrado.
Otra imagen más de la parte baja, ya cerca de Vega de Pas.
Era
la primavera del año 26 aC cuando Augusto desembarca en Tarraco y
preparó la campaña. Como causa oficial para atacar, podemos decir que
era el acabar de unificar todos los territorios de la Hispania Citerior y
la Hispania Ulterior bajo el poder del SPQR- el Senado Romano y con
ello acabar de someter a cualquier pueblo primitivo. El Imperio ya tenía
bajo su poder desde el año 50aC toda la península menos el norte. Una
de las primeras campañas que ocurrió durante ese mismo año fue la
batalla de Bergida (actual Valle de San Pelayo en Asturias) y en el
Monte Vindio- Picos de Europa-zona asturiana- Un grupo de cántabros y
astures lograron huir hacia los Picos de Europa- entre Asturias y
Cantabria- y subieron al Monte Vindio, un punto muy elevado. Poco tiempo
después los romanos dieron con ellos y los rodearon. Después murieron
por la falta de comida y por las bajas temperaturas.
Augusto
volvería a Roma, enfermo y según los cronistas de la época, su estancia
en el norte no le fue afortunado puesto que regresó muy cansado,
enfermo y casi muere allí por la caída de un rayo.